【答案解析】(1)田汉和郭沫若都曾是主张浪漫主义的创造社作家，也都是具有浪漫气质的诗人。《关汉卿》和《蔡文姬》都具有浪漫主义特点，并且都又表现为理想主义。《蔡文姬》歌颂了理想人物，描绘了理想社会：政治家清正廉洁，杰出人物真诚坦白，胸怀宽广，人人识大体，顾大局，有正义感，上进心，都想为民族和睦、建设美好生活尽心尽力。田汉笔下的人物也具有理想主义色彩：关汉卿高大完美是古代人民艺术家的光辉形象；朱帘秀重情义，有良知，不畏强权，勇于牺牲，堪称巾帼豪杰；赛帘秀疾恶如仇，虽惨遭迫害，但忠贞不屈。其他如杨显之、王和卿、欠耍俏以及刘大娘一家，也都是通情达理、勇于救苦救难的热心肠。《关汉卿》塑造了由民间艺术家和下层劳动人民组成的理想主义群像，歌颂了在残酷专制下勇于抗争、团结上进的英雄群体。
(2)田汉和郭沫若创造了理想世界，也陶醉在理想之中。他们激情澎湃，诗情洋溢，其作品都具有浪漫主义诗情，并且都表现在三方面：一是将诗入剧，如《关汉卿》中的《双飞蝶》《沉醉东风》，《蔡文姬》中的《胡笳十八拍》《重睹芳华》，优美的诗篇镶嵌在情节发展和人物命运的重要时刻，增加了浓浓的诗情；二是用诗一般的语言表现人物内心世界：《关汉卿》第八场朱帘秀面对即将来临的死亡那大段台词，《蔡文姬》在长安郊外父亲墓旁的大段独白，都发自肺腑，如诗如诉；三是运用布景、音乐、道具营造诗一般的舞台气氛，如《关汉卿》中的卢沟桥送别，《蔡文姬》中长安郊外夜景，场面如画，语言如诗，人物沉浸其中，发自内心的声音如歌如吟，整个舞台都充满诗情画意。
(3)两剧作家都重视形象塑造，他们喜欢在尖锐的矛盾冲突中刻画人物性格。田汉设置了写不写、改不改、走不走、降不降、悔不悔的矛盾，让关汉卿在尖锐的矛盾对立中经受考验，多方面刻画人物性格。田汉营造的矛盾冲突主要表现为人物与环境的对立；郭沫若则将笔触伸向人物内心世界，表现性格冲突。他将人物设置在特定的“情势”之中，人物只能再次进行抉择，而任何抉择都是艰难痛苦；《蔡文姬》开篇将其置于“走”与“留”的两难境地，不能轻易决定。蔡文姬的性格在这残酷的冲突中得到深刻表现。
(4)田汉和郭沫若都是深解戏剧“艺术三味”的剧作家。他们与淡化情节、淡化戏剧性的老舍不同：重视人物，也看重情节结构，且十分讲究。《蔡文姬》把为曹操翻案的题旨寄托在“文姬归汉”这一载体上，运用直接和间接两种描写手法写曹操，既写了曹操、蔡文姬，也表达了自己二十多年前的情感经历，可谓匠心独具。比较起来，田汉更重视故事情节，他采用“戏中戏”的结构手法，波澜起伏，一波三折，带有传奇性、戏剧性、神秘性，矛盾冲突有开端、发展、高潮、结局，是一个完整过程。因而《关汉卿》更像“戏”。