当代媒介，指当代艺术信息社会化传递和发布的具体载体，如纸质印刷媒介、广播电视媒介、数字媒介、生物媒介、网络媒介等。艺术传播，是指借助一定的物质媒介和传播方式，使艺术作品和艺术信息得到扩展和蔓延，并传递给艺术接受者的过程。只有通过传播，艺术作品才能实现其接近大众的目的，使社会价值和审美价值得到落实。

(1)在艺术传播发展中，电子媒介解决了传播的速度和效率难题，实现了声音和影像的实时传递，以摄影，广播，电影和电视技术为代表的电子媒介诉诸视觉和听觉革命成为工业时代占据主导性的艺术传播方式。电子媒介时代的艺术传播和纸媒介时代相比，呈现以下特征：

①媒体类型从自然和手工媒体向机械与光电子媒体转化；

②在机械和化学控制下可以大量复制的摄影术深刻地影响了手工绘画的形式和观念；

③无线电广播和电影媒介创造了一个不断流动、插映、变化着的体验性时空，打破了传统的静止性艺术时空感觉；

④一对多传播、记录和实时报道功能的广播电视，改变了一对一或一对少的印刷传播形态；

⑤尽管电子媒介对大众具有惊人的传播效率和视听优势，却由于受众参与程度低，代入感较弱，难以让大众真正享受到参与和分享的体验。

(2)网络媒介解决了电子媒介无法达到的传播互动性，海量性和虚拟仿真性特征，创造了沉浸式体验条件，是数字时代最为重要的艺术传播方式之一。网络媒介与电子媒介相比，具有一些新的艺术传播特征：

①实现了传播的多对参；

②具有强大的交互性；

③具有沉浸式体验优势；

④促进多屏媒介的大规模发展；

⑤具有多媒体，跨媒体以及融媒体的特征。

(3)在传播广度上，互联网打破时空局限。以往，人们需前往卢浮宫，才能目睹《蒙娜丽莎》的真容。如今，通过网站、社交媒体，高清图片、视频让这件名作触达全球。卢浮宫官网每年数百万的访问量，不少是冲着《蒙娜丽莎》。在互动体验上，新媒体为大众参与提供便利。人们不仅能观赏作品，还能在评论区分享见解，参与话题讨论。短视频平台的“蒙娜丽莎仿妆”等二次创作，极大激发了大众对艺术的参与热情。然而，部分媒介传播也存在弊端。为追求流量，一些信息过度娱乐化、碎片化，消解了作品的文化价值。因此，在借助媒介传播艺术时，需把握平衡，兼顾传播效率与艺术内涵，让《蒙娜丽莎》等经典艺术作品的魅力持久传承。