【正确答案】(1)上古文明时代的日本工艺美术，表现出与显著的岛国特征和单一民族的风格，即造型和装饰不受任何外邦文化的影响。具有深刻的思想内涵和自然属性，同时伴随着浓郁的宗教色彩和超然而静穆的气质。
   (2)佛教传入日本后，工艺美术得发展产生了极大变化，固有的风格受到强烈冲击，工艺美术处于为佛教文化全面服务的地位，基本上成为中国和朝鲜半岛佛教文化的派生体。特别是8世纪时，日本工艺美术已丧失了自身的风格。由于唐代的各种工艺制作技术不断输入，加之日本匠师敏锐的艺术感知力和优秀的技术，使工艺美术的制作大为兴盛。佛教文化的需要和贵族阶层对日用品的渴求，促进了工艺美术的迅猛发展。
   (3)自平安时代起，日本工艺美术摆脱了外来文化的影响，并完成了由“唐风”向“和风”的过渡，呈现出日本独自的风格特征，出现了更加注重适用于日常生活的工艺美术的作品。之后，宫廷贵族的唯美主义思想影响下的生活方式，对日用品、服饰、佛具等工艺提出了新的要求，于是工艺美术也得到大力发展。此时的工艺美术风格清新优雅，装饰细腻，工艺精湛，讲究雕琢之力。装饰风格倾向于自然景色的描绘，充满浪漫主义情调，这意味着日本工艺风格的重新确立。
   (4)至室町时代，日本工艺美术受到禅宗及中国宋元文化的影响，呈现出寂静而典雅的风格特征。商业贸易的展开，又使得大量中国工艺品涌入日本上流社会及寺院等，对当时日本工艺技术和创意，以及鉴赏和审美等各方面给予了极大影响。
   总而言之，日本工艺美术注重最大限度的发挥材质性能，强调材质的自然效果和美感，反映出日本民族独特的审美观念和工艺美学思想。日本工艺美术具有较强的包容性。粗犷与细腻、强烈与柔和、朴素与豪华等相互矛盾、相互对立的因素皆可同时并存，同步发展。这种包容性，为日本工艺美术的繁荣奠定了坚实的基础。