摘要
这篇论文是前苏联作曲家施尼特凯于1971年10月在国际音乐会议上所做的学术报告,虽然时过境迁,但仍然对我们了解现代音乐的创作手法有所帮助。因为在这篇报告里,作者不只对“复风格”这个现代音乐的创作手法进行了尝试性的归纳和总结。而且涉及了当代人复杂的意识与现代音乐风格之间的关系。他首次提出“复风格”这个术语,用以概括五、六十年代西方包括前苏联流行的一种现代音乐创作手法,即把各时代风格相异的音乐结合在自己的作品中。施尼特凯在文中列举了大量的现代音乐作品,作为“复风格”的实例(他本人的第三交响乐等重要作品也是典型的复风格作品)。这篇论文显示了作者对传统、时代与风格之间关系的深刻理解。任何风格,当它变成程式化的、失去生命力的东西时,就会被衍生出的新风格所替代。作者很实际地认为,现在要对“复风格”进行恰当的分类是不可能的,能做的只是分析和研究具体的手法及其历史的根据。施尼特凯的思想和创作提供了这样一个认识:西方现代音乐不是凭空做出来的,只要进行研究和分析,就会了解到它们是西方古典音乐传统的继承和发展。正象施尼特凯、古巴依都利娜、杰尼索夫等前苏联现代作曲家的作品,就是直接继承了俄罗斯古典音乐,包括从格林卡到柴科夫斯基,从斯特拉文斯基到肖斯塔科维奇、普罗柯菲耶夫的传统那样,尽管他们的音乐从整体上对于时间和空间的理解和处理体现了时代的变迁,但情感和韵味是属于俄罗斯。
出处
《人民音乐》
1993年第3期43-45,共3页
People’s Music
