期刊文献+
任意字段
题名或关键词
题名
关键词
文摘
作者
第一作者
机构
刊名
分类号
参考文献
作者简介
基金资助
栏目信息
共找到690篇文章
< 1 2 … 35 >
每页显示 20 50 100
已选择0条
导出题录 引用分析
参考文献
引证文献
 统计分析
检索结果
已选文献
显示方式：
合乎“戏情”:冯叔鸾的戏剧美学思想
1
作者 张鹏燕 《河北经贸大学学报（综合版）》 2024年第1期36-39,共4页
冯叔鸾是中国话剧发生期一位既懂旧剧又对新剧颇有研究的人,准确地说,他是个全才。除了编剧、演剧、评剧,还是著名报人,并从事翻译,擅长写小说。长期以来,他一直被忽略。冯叔鸾作为中国早期著名的戏剧理论家,学界一般认为“脚本”是其... 冯叔鸾是中国话剧发生期一位既懂旧剧又对新剧颇有研究的人,准确地说,他是个全才。除了编剧、演剧、评剧,还是著名报人,并从事翻译,擅长写小说。长期以来,他一直被忽略。冯叔鸾作为中国早期著名的戏剧理论家,学界一般认为“脚本”是其戏剧理论的核心概念。但通读其著作,“戏情”才是其戏剧美学的关键词。 展开更多
关键词 冯叔鸾 戏剧理论 戏情
下载PDF
论沉浸式戏剧本体的美学特征
2
作者 齐慧姝 王小龙 《吉林艺术学院学报》 2024年第4期52-56,共5页
沉浸式戏剧作为环境戏剧理论的后现代衍生概念,已成为中国当代戏剧市场的“顶流”,亦是中国现代化戏剧的主要形态之一。当观众进入到一个如真如幻的沉浸式戏剧世界里,主体的我与客体的戏剧之间的关系逐渐模糊,两者之间发生了主客体的交... 沉浸式戏剧作为环境戏剧理论的后现代衍生概念,已成为中国当代戏剧市场的“顶流”,亦是中国现代化戏剧的主要形态之一。当观众进入到一个如真如幻的沉浸式戏剧世界里,主体的我与客体的戏剧之间的关系逐渐模糊,两者之间发生了主客体的交互与转换。即沉浸式戏剧相较于传统戏剧在本体的美学特征上发生了变化,这种变化促使戏剧的一度、二度、三度创作在戏剧本体内部处于不断运动的状态,尤其体现在沉浸式戏剧的文本叙事、戏剧情绪、观演关系三个维度,并分别展现出“非线性”“多维性”“即时性”的独特美学特征。 展开更多
关键词 沉浸式戏剧 戏剧本体 戏剧美学 美学特征
下载PDF
契诃夫戏剧美学创新分析——以《樱桃园》为例
3
作者 刘颖 《戏剧之家》 2024年第22期39-41,共3页
俄国著名剧作家契诃夫凭借其独特的戏剧美学风格成为世界文学史上的巨匠,他的戏剧作品在俄罗斯乃至全球范围内都广受赞誉。契诃夫的戏剧创新突破了传统戏剧的美学观念,不以夸张的情节和戏剧化的冲突来吸引观众,而是通过生活中的普通场... 俄国著名剧作家契诃夫凭借其独特的戏剧美学风格成为世界文学史上的巨匠,他的戏剧作品在俄罗斯乃至全球范围内都广受赞誉。契诃夫的戏剧创新突破了传统戏剧的美学观念,不以夸张的情节和戏剧化的冲突来吸引观众,而是通过生活中的普通场景和人物的日常行为展现生活的真实面貌,这种创新使得契诃夫的戏剧作品具有深刻的现实主义色彩。在契诃夫的代表作《樱桃园》中,其戏剧美学得到了充分地体现。本文以《樱桃园》为例展开具体分析,阐述契诃夫戏剧创作中的美学创新。 展开更多
关键词 契诃夫 美学 创新 樱桃园
下载PDF
探究戏曲与基础教育融合的必要性与策略实施——以戏曲音乐为例
4
作者 张群利 王家慧 《戏剧之家》 2024年第19期12-14,共3页
戏曲是中国传统文化的瑰宝,蕴含着强大的文化基因和深刻的思想理念、价值观以及民族精神。戏曲与基础教育的融合,通过寓教于乐,能够引导学生树立正确的人生观,提高素质教育和审美能力。21世纪以来,受多元文化的影响,中国传统戏曲音乐陷... 戏曲是中国传统文化的瑰宝,蕴含着强大的文化基因和深刻的思想理念、价值观以及民族精神。戏曲与基础教育的融合,通过寓教于乐,能够引导学生树立正确的人生观,提高素质教育和审美能力。21世纪以来,受多元文化的影响,中国传统戏曲音乐陷入了困境。为此,本文分析了戏曲音乐的发展现状,阐述了戏曲音乐与基础教育整合的必要性,并结合发展实际提出了相关实施策略。 展开更多
关键词 戏曲音乐 教育 必要性 策略实施
下载PDF
戏剧表演中的肢体语言与表情艺术 被引量：1
5
作者 唐丹梅 《戏剧之家》 2024年第16期23-25,共3页
戏剧是当前社会最宝贵的文化遗产之一,也是一种独特的艺术形式,它不仅包括各种各样的肢体语言,还包括各种各样的表情,这些构成了独特的戏剧表演艺术。在戏剧表演过程中,表演者的肢体语言和表情艺术可以给观众带来超乎想象的艺术美感,给... 戏剧是当前社会最宝贵的文化遗产之一,也是一种独特的艺术形式,它不仅包括各种各样的肢体语言,还包括各种各样的表情,这些构成了独特的戏剧表演艺术。在戏剧表演过程中,表演者的肢体语言和表情艺术可以给观众带来超乎想象的艺术美感,给观众留下深刻的印象。通过表演者的肢体语言和表情艺术,观众可以感受到戏剧表演的无穷魅力。因而,戏剧表演者要将各种表情与肢体语言做到和谐统一,才能够向观众呈现出良好的表演效果。 展开更多
关键词 戏剧表演 肢体语言 表情艺术
下载PDF
晋剧视觉元素在文创设计中的应用与探索
6
作者 胡悦 郝巍东 《天工》 2024年第31期78-80,共3页
对晋剧及其视觉元素的艺术特征进行简要概述,揭示了晋剧独特的表演风格和视觉美感,并着重分析了当前晋剧相关文创产品的市场现状,指出了文创产业在晋剧文化传承中的重要作用及其面临的挑战。在此基础上,进一步探讨了如何将山西地域独有... 对晋剧及其视觉元素的艺术特征进行简要概述,揭示了晋剧独特的表演风格和视觉美感,并着重分析了当前晋剧相关文创产品的市场现状,指出了文创产业在晋剧文化传承中的重要作用及其面临的挑战。在此基础上,进一步探讨了如何将山西地域独有的晋剧视觉元素巧妙地融入文创设计之中,提出了具有创新性的融合方式和设计思路,旨在打造具有浓郁地方特色的文创产品。同时,还围绕晋剧文化的可持续发展进行了深入的策略分析,提出了相关建议,以通过文创产业的推动,实现晋剧文化的传承与创新发展。 展开更多
关键词 晋剧 文创设计 视觉元素 跨界融合 创新应用
下载PDF
具身共演、气氛空间与居间体验--“行为表演艺术”及其意义发生机制的现象学探析
7
作者 程赟 《南京艺术学院学报（音乐与表演版）》 北大核心 2024年第3期66-73,I0002,I0003,共10页
20世纪60年代以来,西方艺术的“行为表演转向”催生了“行为表演艺术”。作为艺术的“行为表演”,一方面摒弃了角色扮演,将“表演”还原为演员具身行为的自指性展演;另一方面破除了观演二分,将观看还原为观众具身参与的合作性共演。因此... 20世纪60年代以来,西方艺术的“行为表演转向”催生了“行为表演艺术”。作为艺术的“行为表演”,一方面摒弃了角色扮演,将“表演”还原为演员具身行为的自指性展演;另一方面破除了观演二分,将观看还原为观众具身参与的合作性共演。因此,行为表演艺术既不是现成的作品,也不仅是可写的文本,而是具身共演的事件。作为具身共演事件的“行为表演”,不是在与表演相分离的实体性剧场空间中按部就班地上演,而是在由行为表演的具身展演所开启的情感气氛空间中发生。如此这般的行为表演艺术具有独特的意义发生机制,即“具身共在—居间体验—情感空间—具身共演”机制,而居间体验是该机制的枢机。 展开更多
关键词 行为表演 具身共演 情感气氛 居间体验
下载PDF
传统戏曲文化对大学生人文素质教育的浸润
8
作者 薛娇 《戏剧之家》 2024年第19期63-65,共3页
戏曲文化与大学生人文素质教育融合的积极意义不仅在于传承优秀传统文化,还在于增强当代大学生的审美意识和能力。然而,在传统模式下,一些高校对大学生的人文素质教育还存在着重视程度相对有限、形式和内容僵化等不足。这些问题不仅制... 戏曲文化与大学生人文素质教育融合的积极意义不仅在于传承优秀传统文化,还在于增强当代大学生的审美意识和能力。然而,在传统模式下,一些高校对大学生的人文素质教育还存在着重视程度相对有限、形式和内容僵化等不足。这些问题不仅制约了大学生人文素质的提高,也反映了传统戏曲文化浸润的紧迫性。因此,在新时代,高校不仅要提高认识,加强制度供给,还要丰富形式和内容,激发学生的学习兴趣和热情,同时还要突破时空限制,拓展广度。只有多措并举、综合发力,当代大学生才能在融合戏曲文化等优秀传统文化的基础上,全面提高人文素质,进而成为全面适应社会需要的优秀人才。 展开更多
关键词 大学生 人文素质 教育 传统戏曲 文化浸润
下载PDF
浅谈行动分析法中通过事件组织舞台行动
9
作者 李文言 《戏剧之家》 2024年第19期9-11,共3页
演剧艺术是“行动的艺术”,戏剧人物在舞台上通过导演的艺术指导能力以及原有的特殊变现力(音乐旋律、节奏等)来反衬、强化、渲染,实现舞台行动。戏剧人物是戏剧行动发生的重点,没有人物就没有行动,而演员是舞蹈演出的关键因素。一个称... 演剧艺术是“行动的艺术”,戏剧人物在舞台上通过导演的艺术指导能力以及原有的特殊变现力(音乐旋律、节奏等)来反衬、强化、渲染,实现舞台行动。戏剧人物是戏剧行动发生的重点,没有人物就没有行动,而演员是舞蹈演出的关键因素。一个称职的导演必须具备行动性形象的思维能力。运用行动分析法,了解事件在组织舞蹈行动中的内涵,从而扩大戏剧艺术的张力与内涵。 展开更多
关键词 行动分析法 舞台事件 冲突行动 戏剧艺术 导演组织
下载PDF
由表演设计引向“他者”与“自我”的思考——谈赵川《青年史》的经验碎片
10
作者 王奥泽 《戏剧之家》 2024年第5期15-17,共3页
2017年来,赵川与草台班就开展了关于“青年”的话题研究,受疫情影响,国际上的交流项目受到一定阻碍,于是他们进入到线下线上相融合的跨文化剧场实验。《青年史》作为“2023他者的舞台”特别项目,这部实验性的剧场作品在北京UCCA尤伦斯... 2017年来,赵川与草台班就开展了关于“青年”的话题研究,受疫情影响,国际上的交流项目受到一定阻碍,于是他们进入到线下线上相融合的跨文化剧场实验。《青年史》作为“2023他者的舞台”特别项目,这部实验性的剧场作品在北京UCCA尤伦斯当代艺术中心首演。美术馆报告厅空间的特殊性与项目内容本身具备的展陈性,给这次演出的“观演关系”增添了一份“观”与“展”的内涵,台上的他们扮演着各自身边人的身份,展示着不同时间跨度的成长经验,以其纪录性的表现将具有差异的结构聚拢在一个框架里。观众则在捡拾碎片进行拼贴重组的过程里,建立起不同的私人化记忆。 展开更多
关键词 《青年史》 表演设计 他者 自我 成长经验
下载PDF
“小人物,大舞台”——意大利都灵木偶戏田调札记
11
作者 方鸣飞 《戏剧之家》 2024年第9期28-30,共3页
都灵作为意大利曾经最重要的政治、经济和文化中心之一,有着悠久的木偶戏历史传统。数百年来,偶戏几经兴衰更迭,其造型、剧目、舞美、表演等颇具魅力,巧妙地诠释了都灵的历史、思想与品味,成为这座城市的艺术名片。本文以都灵木偶戏为... 都灵作为意大利曾经最重要的政治、经济和文化中心之一,有着悠久的木偶戏历史传统。数百年来,偶戏几经兴衰更迭,其造型、剧目、舞美、表演等颇具魅力,巧妙地诠释了都灵的历史、思想与品味,成为这座城市的艺术名片。本文以都灵木偶戏为研究对象,结合传承人口述史料及历史文献,运用实地田野考察及对现存木偶剧院的个案研究方法,旨在探究其艺术价值与发展策略,为我国木偶戏的传承与保护提供一定的启示和借鉴。 展开更多
关键词 意大利 木偶戏 艺术特色 传承保护
下载PDF
行动分析法对我国“学院派”导演方法的启发
12
作者 邱雨雨 《戏剧之家》 2024年第5期44-46,共3页
行动分析法是斯坦尼斯拉夫斯基体系的最新理论成果,是当代俄罗斯现实主义戏剧中广泛运用的一种工作方法。上海戏剧学院组织开办的“2023国际导演大师班——行动分析法”邀请了GITIS前导演系主任、梅利霍夫斯基剧院“契诃夫工作室”艺术... 行动分析法是斯坦尼斯拉夫斯基体系的最新理论成果,是当代俄罗斯现实主义戏剧中广泛运用的一种工作方法。上海戏剧学院组织开办的“2023国际导演大师班——行动分析法”邀请了GITIS前导演系主任、梅利霍夫斯基剧院“契诃夫工作室”艺术总监——弗拉基米尔·拜切尔进行教学,拜切尔对行动分析法的阐释引发了我国“学院派”学习背景导演工作者们的思考,对我国“学院派”导演方法有所启发。 展开更多
关键词 行动分析法 斯坦尼斯拉夫斯基体系 学院派 戏剧导演
下载PDF
重塑中国戏剧:20世纪80年代探索剧的现代性与民族性
13
作者 蒋陈涛 马双 《戏剧之家》 2024年第19期18-20,共3页
20世纪80年代,一些中国剧作家受到西方现代戏剧流派的影响,如象征主义、表现主义和荒诞派戏剧。他们在汲取中国传统戏曲长处的同时,批判性地继承了民族传统文化和话剧艺术传统,并创作出了真正反映民族历史文化和现代人心理情感的戏剧作... 20世纪80年代,一些中国剧作家受到西方现代戏剧流派的影响,如象征主义、表现主义和荒诞派戏剧。他们在汲取中国传统戏曲长处的同时,批判性地继承了民族传统文化和话剧艺术传统,并创作出了真正反映民族历史文化和现代人心理情感的戏剧作品。这些戏剧作品被称为“探索戏剧”。本文旨在概述探索戏剧在突破旧戏剧观念方面所取得的成就,并深入探讨这些戏剧所包含的现代性思维和传统文化内涵。 展开更多
关键词 探索戏剧 戏剧观 现代性 民族性
下载PDF
非遗文化与舞剧叙事交融的民族性审美表达——以舞剧《醒·狮》为例
14
作者 林芷安 《戏剧之家》 2024年第12期29-31,共3页
纵观中国舞剧的历史发展脉络,民族舞剧的创作成为当下的炙热话题之一。大型民族舞剧《醒·狮》是对近现代历史场景与民族精神风貌的重温再现,它是非遗文化、戏剧艺术、舞蹈艺术的结合之作。本文旨在剖析其叙事中的民族性,揭示中华... 纵观中国舞剧的历史发展脉络,民族舞剧的创作成为当下的炙热话题之一。大型民族舞剧《醒·狮》是对近现代历史场景与民族精神风貌的重温再现,它是非遗文化、戏剧艺术、舞蹈艺术的结合之作。本文旨在剖析其叙事中的民族性,揭示中华民族精神之“醒”,将个人命运与民族大义相结合,构建共同历史记忆下的文化精神与审美品格,以舞蹈肢体语言表达物象化的符号,进而传承传统文化,聚焦民族认同。 展开更多
关键词 非遗文化 民族舞剧 民族性 民族认同
下载PDF
重审哈姆雷特的“忧郁”——一个本雅明悲苦剧的视角
15
作者 陈影 秦文轩 《浙江艺术职业学院学报》 2024年第1期54-59,72,共7页
从瓦尔特·本雅明(Walter Benjamin)悲悼剧(Trauerspiel)的视角对哈姆雷特的“忧郁”重新进行审视,哈姆雷特的忧郁不仅仅是个体心理的表现,而是一个社会和文化现象,反映了一个更大的不安定和失序的世界,体现了哈姆雷特对生与死、权... 从瓦尔特·本雅明(Walter Benjamin)悲悼剧(Trauerspiel)的视角对哈姆雷特的“忧郁”重新进行审视,哈姆雷特的忧郁不仅仅是个体心理的表现,而是一个社会和文化现象,反映了一个更大的不安定和失序的世界,体现了哈姆雷特对生与死、权力与道德、个体与社会之间复杂关系的敏锐观察。忧郁在哈姆雷特看来,指向的不是解决方案,而是问题和矛盾,它引导人们面对无法回避的人类局限性和悲剧性。 展开更多
关键词 瓦尔特·本雅明 哈姆雷特 忧郁 悲苦剧
下载PDF
论戏剧舞台化妆造型对戏剧人物形象塑造的要点分析
16
作者 汪燕冰 《戏剧之家》 2024年第2期43-45,共3页
我国戏剧艺术的发展具有悠久的历史,并且在长时间的发展过程中形成了深厚的文化积淀,戏剧人物塑造方面化妆造型也随着戏剧艺术的发展成为独立的艺术体系,受到广泛关注。本文立足于戏剧化妆造型的角度,从“精心设计造型,了解人物形象”... 我国戏剧艺术的发展具有悠久的历史,并且在长时间的发展过程中形成了深厚的文化积淀,戏剧人物塑造方面化妆造型也随着戏剧艺术的发展成为独立的艺术体系,受到广泛关注。本文立足于戏剧化妆造型的角度,从“精心设计造型,了解人物形象”“精心设计造型,贴近戏剧演出”“精心设计造型,渲染戏剧气氛”“精心设计造型,投入戏剧演出”“精心设计造型,注重个人形象的作用”等方面入手,针对戏剧化妆造型对于人物形象的塑造进行了初步的分析和探索。 展开更多
关键词 表演艺术 戏剧艺术 人物形象 表演风格
下载PDF
戏曲舞蹈表演过程中的美学展现与艺术形式表达
17
作者 孙璇 《戏剧之家》 2024年第9期49-51,共3页
舞蹈是一种拥有悠久历史的、展现艺术美的表现形式,演员结合形体动作展现出不同情感色彩的肢体语言,借助舞蹈表演,可以极大丰富戏曲表演的层次性和艺术张力,舞蹈表演的美学展现与艺术形式表达使戏曲表演呈现更多风格的舞台效果。基于此... 舞蹈是一种拥有悠久历史的、展现艺术美的表现形式,演员结合形体动作展现出不同情感色彩的肢体语言,借助舞蹈表演,可以极大丰富戏曲表演的层次性和艺术张力,舞蹈表演的美学展现与艺术形式表达使戏曲表演呈现更多风格的舞台效果。基于此,笔者对戏曲舞蹈表演过程中的美学展现与艺术形式表达进行深入研究,详细剖析戏曲舞蹈表演过程中的美学特征及艺术表达形式,为推动戏曲艺术与舞蹈艺术的融合发展提供参考。 展开更多
关键词 戏曲舞蹈表演 美学展现 艺术形式表达 融合
下载PDF
历史人物的多元戏剧表达--以话剧《李叔同》为例
18
作者 谢林汐 《戏剧之家》 2024年第4期16-18,共3页
《李叔同》是由南京艺术学院影视学院段菲导演原创的历史人物话剧,先后参加了2021年紫金文化艺术节小剧场单元、2022年乌镇戏剧节“特邀剧目”单元。讲述了弘一法师的“前世今生”,拨开传奇的云雾,在弘一法师圆寂之时回望这位传奇人物... 《李叔同》是由南京艺术学院影视学院段菲导演原创的历史人物话剧,先后参加了2021年紫金文化艺术节小剧场单元、2022年乌镇戏剧节“特邀剧目”单元。讲述了弘一法师的“前世今生”,拨开传奇的云雾,在弘一法师圆寂之时回望这位传奇人物的沉浮一生及其背后风云变幻的时代。这部作品从李叔同的视角出发,将当下的世界、文明、历史融合在一起,揭露了半部中国近代史的沧桑变迁。它不仅记录了历史的沧桑,更体现了当下的社会现实。笔者将从戏剧结构、人物塑造和舞台意象等方面,对此剧进行解析。 展开更多
关键词 《李叔同》 戏剧结构 人物塑造 舞台意象
下载PDF
论戏剧表演中的“虚”与“实”
19
作者 车新怡 《戏剧之家》 2024年第16期20-22,共3页
“虚”与“实”的关系是探索戏剧表演的一个关键问题。“虚”中有“实”,“实”中有“虚”。两者对立统一,相互交织。虚拟性是戏剧表演的前提,真实性是戏剧表演最终的目标。演员需要在虚构中展示真实的自我,并在真实的自我中塑造虚构人... “虚”与“实”的关系是探索戏剧表演的一个关键问题。“虚”中有“实”,“实”中有“虚”。两者对立统一,相互交织。虚拟性是戏剧表演的前提,真实性是戏剧表演最终的目标。演员需要在虚构中展示真实的自我,并在真实的自我中塑造虚构人物。本文探讨了戏剧表演中的“虚”与“实”,从概念入手,揭示了两者对立与统一的辩证关系,总结了虚实关系的表达方式与演变。 展开更多
关键词 戏剧表演 虚拟性 真实性 演进和未来
下载PDF
新时代背景下戏剧与影视创新发展研究
20
作者 孙瑜 《戏剧之家》 2024年第5期18-20,共3页
在强调发展文化强国的新时代,戏剧影视行业的作用越来越突出。在这种背景下,影视作品的内容更加年轻化,发展方向更加多样化,满足了国家、发展、文化以及受众层面的需求。在过去,戏剧影视行业也产生了一系列的问题:作品内容单一、没有明... 在强调发展文化强国的新时代,戏剧影视行业的作用越来越突出。在这种背景下,影视作品的内容更加年轻化,发展方向更加多样化,满足了国家、发展、文化以及受众层面的需求。在过去,戏剧影视行业也产生了一系列的问题:作品内容单一、没有明确的市场定位、缺乏对技术的认知等。为了解决上述提出的问题,本文提出了戏剧影视作品多元化、提高创作技术的应用、重视剧本选材等措施。希望可以促进戏剧影视行业的发展,进而推动中国文化强国的建设。 展开更多
关键词 新时代 戏剧与影视 创新发展
下载PDF
已选择0条
导出题录 引用分析
参考文献
引证文献
 统计分析
检索结果
已选文献
上一页 1 2 … 35 下一页 到第 页
使用帮助 返回顶部