期刊文献+
共找到7篇文章
< 1 >
每页显示 20 50 100
中国民族声乐女高音声部发展探究——女高音声部中声种划分前景 被引量:1
1
作者 张晶晶 《乐府新声(沈阳音乐学院学报)》 CSSCI 2012年第4期251-254,共4页
本文通过对中国民族声乐女高音声部的发展现状和教学中女高音声部不同声种划分前景的分析,得出在教学演唱中根据不同声音特点将女高音划分出不同演唱类型(声种)对丰富民族声乐理论教学与实践有着深远的意义。
关键词 民族声乐 声种划分 女高音声部 声音特点
下载PDF
高校歌剧咏叹调教学中女高音声部的角色塑造 被引量:1
2
作者 刘媛媛 《黄河之声》 2019年第2期64-65,共2页
在歌剧咏叹调的学习中,不同角色需要不同的声部来演唱,教师对学生声部的正确鉴定至关重要。在本科的声乐教学阶段,女高音声部是最为常见的,在歌剧女高音角色的塑造中,主要有抒情女高音、花腔女高音、戏剧女高音三种,在歌剧咏叹调教学实... 在歌剧咏叹调的学习中,不同角色需要不同的声部来演唱,教师对学生声部的正确鉴定至关重要。在本科的声乐教学阶段,女高音声部是最为常见的,在歌剧女高音角色的塑造中,主要有抒情女高音、花腔女高音、戏剧女高音三种,在歌剧咏叹调教学实践的过程中,教师需要培养学生在自己原本声部的基础上,根据不同角色的特点加上技巧上的变化,找到适合该角色的音色。 展开更多
关键词 高校 歌剧咏叹调 教学 女高音声部 角色塑造
下载PDF
美声唱法女高音声部中低音区的训练措施研究 被引量:1
3
作者 董媛 《大观(论坛)》 2023年第5期45-47,共3页
美声唱法女高音声部在训练中常常遇到中低音区发声困难的问题,这就需要采取一些有效的训练措施来加以解决。通过对相关文献的综述和实际情况的分析,总结出一些有效的训练方法,旨在为美声唱法女高音声部的训练提供一些指导性的参考。训... 美声唱法女高音声部在训练中常常遇到中低音区发声困难的问题,这就需要采取一些有效的训练措施来加以解决。通过对相关文献的综述和实际情况的分析,总结出一些有效的训练方法,旨在为美声唱法女高音声部的训练提供一些指导性的参考。训练中需要注重发声技巧的掌握和音乐理论的应用,同时还需要注重声带保护和心理调整等方面。 展开更多
关键词 美声唱法 女高音声部 中低音区 训练措施
原文传递
试论美声唱法女高音声部中低声区的训练 被引量:1
4
作者 郝婧喆 张增赋 《明日风尚》 2019年第14期114-114,共1页
美声唱法是当代我国声乐教学中的重要演唱风格之一,其有一整套科学且系统的理论体系和训练方法,女高音声部作为其一大类声部的总称,被比作是乐队中的小提琴,明亮而又美丽,给人以轻快、甜美的感觉。但是美妙的女高音声部就只需要高音区吗... 美声唱法是当代我国声乐教学中的重要演唱风格之一,其有一整套科学且系统的理论体系和训练方法,女高音声部作为其一大类声部的总称,被比作是乐队中的小提琴,明亮而又美丽,给人以轻快、甜美的感觉。但是美妙的女高音声部就只需要高音区吗?不需要中低音区的训练吗?本文对此进行了探究。 展开更多
关键词 美声唱法 女高音声部 中低音区
原文传递
合唱中女高音声部常见问题研究
5
作者 邓登强 《侨园》 2019年第8期104-104,共1页
合唱是多声部的声乐艺术表演形式。随着经济全球化的发展,国际交流的日益增多,我国合唱事业在世界艺术发展的浪潮中也有着日新月异的变化,经过艺术工作者们百年间的不懈努力,我国合唱史上已经涌现出了许多优秀的合唱作品。伴随着人们物... 合唱是多声部的声乐艺术表演形式。随着经济全球化的发展,国际交流的日益增多,我国合唱事业在世界艺术发展的浪潮中也有着日新月异的变化,经过艺术工作者们百年间的不懈努力,我国合唱史上已经涌现出了许多优秀的合唱作品。伴随着人们物质生活水平提高,精神文明的需求也日益增加,这就客观地要求艺术的创作层次、表演水平不断地提升,以满足人们审美意识的需要。合唱各声部统一、均衡的演唱,是合唱队取得最佳表现的基本保证。这就要求合唱各声部队员有计划地进行科学训练。 展开更多
关键词 合唱艺术 女高音声部常见问题 起因 解决方法
原文传递
普罗科菲耶夫《亚历山大·涅夫斯基》中合唱队的创作特点
6
作者 任佳 《渤海大学学报(哲学社会科学版)》 2011年第6期108-111,共4页
从音色角度出发,人声是最能够直接表达人类情感的"黄金声音"。在《亚历山大·涅夫斯基》这部作品中,普罗科菲耶夫充分重视这种"黄金声音"对作品内容的直接表达,从而有效地表现出战争中人性化的情感关怀。本文... 从音色角度出发,人声是最能够直接表达人类情感的"黄金声音"。在《亚历山大·涅夫斯基》这部作品中,普罗科菲耶夫充分重视这种"黄金声音"对作品内容的直接表达,从而有效地表现出战争中人性化的情感关怀。本文主要针对这部作品中合唱队的创作进行分析,由此剖析作曲家精妙的创作手法。 展开更多
关键词 合唱队 歌词 念白式合唱 器乐化合唱 女高音声部
下载PDF
安·沃尔康斯基的声乐套曲
7
作者 刘康华 《音乐创作》 1995年第1期73-,80,共2页
安德烈·沃尔康斯基(生于1933年)曾是原苏联六十年代年轻的"先锋派"作曲家之一,最先运用十二音序列技术与其它现代作曲技术。沃尔康斯基青年时师从罗马尼亚著名钢琴家、作曲家基努·利巴蒂学习钢琴,后毕业于莫斯科音... 安德烈·沃尔康斯基(生于1933年)曾是原苏联六十年代年轻的"先锋派"作曲家之一,最先运用十二音序列技术与其它现代作曲技术。沃尔康斯基青年时师从罗马尼亚著名钢琴家、作曲家基努·利巴蒂学习钢琴,后毕业于莫斯科音乐学院尤·沙波林教授作曲班。1964年至1973年间是莫斯科《马特里加尔》古乐乐团的创建者与艺术指导,自1973年起旅居国外。沃尔康斯基的作品主要涉及各种类型的室内乐,如室内管弦乐、协奏曲、重奏、独奏及声乐曲等等。声乐套曲《镜像组曲》是沃尔康斯基的代表作之一,作于1960年,根据菲·洛尔卡的诗写成。第一首《象征》,歌词大意为:"耶稣手上拿着镜子。它们增添了他的圣光,并把他的爱心投射到凶恶的目光上。阿门!"。作曲家把第一、三句处理成引子与尾声,而把中间长大的句子处理成音乐的主要部份。这是一首运用"非十二音"序列技术与对称技术(显然受威伯恩 OP27的影响)作成的作品,以复调写法为主。序列由八个音构成,这在第5至第6小节头半拍中清楚地显示出来。其中后四音是前四音的上五度移位,因此前四音为核心序列,并且完整八音序列与它的纯五度移位问都有四个共同音(见文后谱例)。 展开更多
关键词 声乐套曲 引子 序列 沃尔 镜像对称 音高材料 小节 作曲家 音乐家 女高音声部 管风琴 小提琴 梵婀玲 弓弦乐器
下载PDF
上一页 1 下一页 到第
使用帮助 返回顶部